Raft
7 December 2024 – 25 January 2025
Die Galerie kajetan freut sich, mit Raft die erste Einzelausstellung der amerikanischen Künstlerin Sara Sizer in ihren Räumen präsentieren zu dürfen. Ihre neuesten Arbeiten, erstmalig auf Seide realisiert, bezeugen die kontinuierliche Auseinandersetzung der Künstlerin mit der Wechselwirkung von Material, Farbe und Form. Während ihre vorangegangenen Werkserien von der Reduktion und Substraktion von Farbe geprägt sind, entfalten die Seidenmalereien durch mehrschichtige Farbaufträge ein dynamisches Eigenleben, das die Grenzen zwischen kontrollierten künstlerischen Eingriffen und natürlichen, kapillaren Prozessen sichtbar macht. Der Bildträger — ein feinstrukturiertes, glänzendes Seidenbaumwollgewebe — bildet hierbei den Ausgangspunkt sowohl künstlerischer Prozesse als auch inhaltlicher Konnotationen.
Seide, ein natürlicher Faserstoff mit reicher Tradition, der in unserer westlichen Kultur weniger in der bildenden Kunst, als vielmehr im Kunsthandwerk Verwendung findet, wird in Sara Sizers Arbeiten zum entscheidenden Träger der künstlerischen Aussage. Die Künstlerin nutzt die Kapillarwirkung des Materials, um Farben auf organische Weise miteinander verschmelzen zu lassen und so dynamische Farb- und Assoziationsfelder zu kreieren. Die Farben entfalten sich entlang der Fäden, fließen in nur bedingt vorhersehbaren, dabei aber von der Künstlerin kontrollierten Bahnen und bilden komplexe, transluzente Farbschichten. Diese verbinden sich mit den präzise gesetzten und akkurat abschließenden Formen. So „baut“ Sizer eine spannungsvolle Verbindung von geraden und irregulären, zumeist rechteckigen Farbfeldern in die Höhe des Bildes und schafft einen Kanon aus mal mehr, mal weniger konstruierten, fließenden Formen.
Dabei arbeitet die Künstlerin gekonnt mit Leichtigkeit und Schwere der Farbwirkungen und des Farbauftrags und bringt sowohl lebendige, als auch sanft gedeckte Farben zum Einsatz. Unabhängig von der Beschaffenheit der Farbe, die sich mal strahlend und satt, mal erdig und ruhig präsentiert, oder der Größe und des visuellen Gewichts der Form — dank des filigranen, zarten Trägermaterials erhalten alle Bilder eine nahezu poetische Leichtigkeit.
Die einzelnen verwendeten Farben tragen bereits eine psychologisch-emotionale Qualität, die vom transluzenten Trägermaterial verstärkt wird. Als künstlerische Farbkombinationen jedoch antworten sie auf Sizers assoziative, wie auch poetische Titel. „STAY”, „REMIND”, „MONODY” oder „BEYOND” eröffnen tiefere Sinnschichten und weisen die rein formell selbstreferenziellen Malereien als Metaphern und emotionale Landschaften aus.
Im letzten Raum der Ausstellung verzichtet die Künstlerin auf Werktitel und lässt die Kompositionen für sich selbst sprechen. Die Malereien setzen sich hier aus zwei Farbbereichen zusammen — einem Abschnitt im unteren Bildteil, der durch einen Holzblock-Abdruck gezeichnet und dem oberen Bildbereich, der von reihund kreuzweise aufgetragenem hellblauen Farbflächen geprägt ist. Aus dem Zusammenspiel beider Farbbereiche entsteht wie zufällig der Eindruck von Landschaftsbildern. Die Ausstellung Raft lässt sich so als Einladung zu einer visuellen, wie assoziativen Reise lesen, die die Interaktion der Materialien — Seide und Pigment — einbezieht und uns tiefer in emotionale Ebenen führt.
Eliza Grabarek M.A.
Sara Sizer (geb. 1957) ist eine amerikanische Malerin aus Dallas, Texas. Sie hat in San Francisco, New York City und in den letzten 20 Jahren in Berlin, Deutschland, gelebt und gearbeitet.
The Galerie kajetan is pleased to present Raft, the first solo exhibition of American artist Sara Sizer. Her latest works, for the first time realized on silk, reflect the artist’s ongoing exploration of the interaction between material, color, and form. While her previous series were defined by the reduction and subtraction of color, the silk paintings unfold through multilayered applications of color into a dynamic life of their own, revealing the boundary between controlled artistic interventions and natural, capillary processes. The image carrier – a finely woven, glossy silk/ cotton fabric – serves as the starting point for both artistic processes and conceptual associations.
Silk, a natural fiber with a rich tradition that is less frequently used in visual art than in craft in Western culture, becomes the decisive medium for Sara Sizer’s artistic statement. The artist employs the capillary action of the material to allow the colors to blend organically, creating dynamic fields of color and associations. The colors unfold along the fibers, flowing in partly unpredictable yet controlled paths, forming complex, translucent layers of color. These interact with the precisely applied and carefully defined forms. In this way, Sizer constructs a tension-filled connection between straight and irregular, mostly rectangular fields of color that extend vertically, creating a canon of more or less constructed, flowing shapes.
The artist skillfully works with the lightness and heaviness of color effects and applications, using both vibrant and softly muted hues. Regardless of the properties of the color – whether bright and saturated or earthy and subdued – or the size and visual weight of the form, all the paintings, thanks to the delicate, fragile support material, acquire an almost poetic lightness.
The individual colors used already carry a psychological-emotional quality, which is enhanced by the transluscent support material. As artistic color combinations, they respond to Sizer’s associative and poetic titles. ”STAY“, „REMIND”, ”MONODY”, or „BEYOND“ open deeper layers of meaning and transform the formally selfreferential paintings into metaphors and emotional landscapes.
In the final room of the exhibition, the artist forgoes titles and lets the compositions speak for themselves. The paintings consist of two blocks of color, one wood block printed portion on the bottom and an upper block which is made up of bands of criss-crossed light blue paint. From this, impressions of landscapes accidentally emerge. Raft can thus be interpreted as an invitation to a visual and associative journey that embraces the interaction of materials – silk and pigment while taking us one step further into emotion.
Eliza Grabarek M.A.
Sara Sizer (born 1957) is an American painter from Dallas, Texas. She has lived and worked in San Francisco, New York City, and, for the past 20 years, in Berlin, Germany.
